近日，第九屆中國(guó)攝影年度排行榜評(píng)選結(jié)果正式公布，經(jīng)過(guò)來(lái)自全國(guó)攝影創(chuàng)作、理論、批評(píng)、媒體、出版、院校、策展領(lǐng)域的 42 位專(zhuān)家推薦、6 位專(zhuān)家評(píng)審，最終形成 10 件上榜作品。

中國(guó)攝影年度排行榜是中國(guó)麗水?dāng)z影博物館自 2013 年開(kāi)始面向全國(guó)發(fā)起的一項(xiàng)專(zhuān)業(yè)推選活動(dòng)，旨在針對(duì)上一年度國(guó)內(nèi)涌現(xiàn)的優(yōu)秀專(zhuān)題攝影作品進(jìn)行公推和綜合審議，最后評(píng)出該年度的上榜作品。活動(dòng)至今已連續(xù)舉辦八屆，通過(guò)常年舉辦，為中國(guó)攝影創(chuàng)作樹(shù)立風(fēng)向標(biāo)，共同推動(dòng)中國(guó)攝影發(fā)展進(jìn)步。

第九屆中國(guó)攝影年度排行榜推委名單（按姓氏拼音排序）

第九屆中國(guó)攝影年度排行榜終審評(píng)委名單（按姓氏拼音排序）

第九屆中國(guó)攝影年度排行榜上榜作品（按作者姓氏拼音排序）

作者簡(jiǎn)介

1989 年出生于浙江麗水，畢業(yè)于耶魯大學(xué)藝術(shù)學(xué)院?，F(xiàn)工作、生活于紐約和杭州。陳榮輝的創(chuàng)作依托于攝影的檔案性和模糊性，采用大畫(huà)幅攝影的方式關(guān)注中國(guó)的城市化和工業(yè)化進(jìn)程中個(gè)體和城市的關(guān)系。他用將近 10 年的時(shí)間完成了中國(guó)城市化景觀攝影三部曲《石化中國(guó)》、《脫韁的世界》、《空城計(jì)》。到美國(guó)學(xué)習(xí)生活后，藝術(shù)家開(kāi)始利用攝影、文本、視頻等方式重新發(fā)掘被隱藏的歷史個(gè)案和脈絡(luò)，重構(gòu)東西方之間的敘事關(guān)系，反思全球化中的殖民主義和東方主義。假雜志為其出版了個(gè)人攝影畫(huà)冊(cè)《空城計(jì)》，三影堂+3 畫(huà)廊出版?zhèn)€人展覽畫(huà)冊(cè)《野望》，劉錚編輯出版的同名畫(huà)冊(cè)《陳榮輝》隸屬于中國(guó)當(dāng)代攝影圖錄。曾獲得世界新聞攝影大賽（荷賽）二等獎(jiǎng)、侯登科紀(jì)實(shí)攝影獎(jiǎng)、三影堂攝影獎(jiǎng)&ALPA 獎(jiǎng)等國(guó)內(nèi)外攝影獎(jiǎng)項(xiàng)。

作品闡述

我出?于浙江的?個(gè)?城麗?，這?有中國(guó)第?個(gè)攝影博物館，這也是我的攝影啟蒙地。當(dāng)我來(lái)到美國(guó)學(xué)習(xí)藝術(shù)攝影之后，在點(diǎn)評(píng)我作品時(shí)我的?師經(jīng)常會(huì)說(shuō)，我的作品?美國(guó)攝影師更美國(guó)。去年還有?位??攝影師在國(guó)外社交媒體上假扮中國(guó)攝影師，拍攝私攝影來(lái)獲得國(guó)外機(jī)構(gòu)和畫(huà)廊的關(guān)注。攝影作為?種西?發(fā)明的媒介，來(lái)?東?的攝影師總會(huì)?臨著西?凝視下的某種刻板印象。

于是，我邀請(qǐng)麗水?dāng)z影博物館的工作人員和我合作，?起重構(gòu)攝影史。攝影博物館的工作人員扮演著攝影史上著名的那些發(fā)明者，從達(dá)蓋爾到盧?爾兄弟，從蛋?攝影到 AI 攝影。通過(guò)擺拍攝影的?式，我希望去探索宣傳攝影和劇照攝影的關(guān)系。

與此同時(shí)，攝影博物館里的很多物件是?種?造的檔案材料，博物館的工作人員根據(jù)網(wǎng)上的材料制作了很多模擬檔案。我把這些物件模型呈現(xiàn)出來(lái)，希望去思考關(guān)于攝影的檔案性和紀(jì)實(shí)性的問(wèn)題。

在項(xiàng)目最后，我申請(qǐng)了一天時(shí)間把我拍攝的照片放回到博物館進(jìn)行陳列，把虛擬的攝影史放到了博物館里。我邀請(qǐng)了當(dāng)?shù)貙W(xué)習(xí)攝影的大學(xué)生重新來(lái)學(xué)習(xí)新的攝影史，一個(gè)被中國(guó)人發(fā)明和改造的攝影史。

部分作品

評(píng)委評(píng)語(yǔ)

陳榮輝作品一改往日的直接日常式觀看記錄，將自己帶入到一種新的 “觀念” 嘗試，對(duì)于一個(gè)藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，在某個(gè)特定時(shí)間改變和嘗試比作品本身更為重要，在這一點(diǎn)上他是一個(gè)積極的探索者。就本期他的作品而言，相比其主動(dòng)的探索精神來(lái)看就顯得不是那么重要，能看到他帶有很強(qiáng)的對(duì)攝影藝術(shù)本體價(jià)值的歷史責(zé)任和危機(jī)感，但作為今天的藝術(shù)家而言，直接的感知和表達(dá)仍然非常重要，陳榮輝的作品中夾雜著這種對(duì)抗，似乎是和他自己的對(duì)抗。當(dāng)然這種觀念和語(yǔ)境多少受到他留學(xué)的影響。（鄧巖）

作者簡(jiǎn)介

1993 年出生于遼寧大連，現(xiàn)生活工作于杭州。本科畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院建筑藝術(shù)學(xué)院景觀設(shè)計(jì)系，碩士畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院影視與動(dòng)畫(huà)藝術(shù)學(xué)院攝影系。入選 2021 年浙江省 “五個(gè)一批” 文藝人才孵化項(xiàng)目攝影新峰人才。作品曾展出于 TOP20·2021 中國(guó)當(dāng)代攝影新銳展，第三屆 1839 攝影獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品展，2020 年浙江省青年攝影師聯(lián)展及 2019 年第二屆 “影像西湖藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)” 等。

作品闡述

位于杭州錢(qián)塘江與富春江交匯一帶的靈山山體巖石適于建造，大量開(kāi)采后遺留下獨(dú)特的景觀地貌。在礦區(qū)土地即將復(fù)綠填平、即將成為另一種景觀之前，記錄下這一段將永久成為歷史的圖像。我用攝影手工書(shū)的方式處理和記錄這些獨(dú)一無(wú)二的游走方式與空間體驗(yàn)，所有被切割的體塊都可以通過(guò)書(shū)籍的開(kāi)合結(jié)構(gòu)得以還原為完整的方體，正如同我們對(duì)山體的索取、逝去的過(guò)往、已故的親人和生活的印記，仍以另外的方式存在著，化作風(fēng)雨，穿越時(shí)間，回歸如一。

同時(shí)，面對(duì)山體中另一部分已被開(kāi)發(fā)布滿(mǎn)霓虹燈管并將逐步擴(kuò)大的景區(qū)，亦提出思考和疑問(wèn)：我們不斷改造后的人為的地貌景觀，可能是美的，但無(wú)意中 “破壞” 造成的景觀，我認(rèn)為也是美的，至少它們更貼近于自然的原始狀態(tài)，那么，現(xiàn)今社會(huì)，我們不斷在做的，可能是用一種人為美，去取代原始自然美。這種取代的分寸感，也許還有待于深刻探討。

部分作品

評(píng)委評(píng)語(yǔ)

郭珈汐通過(guò)對(duì)一處并不知名的郊野景觀靈山的多次視覺(jué)考察與影像記錄，以手工書(shū)的方式還原自己的所見(jiàn)所感，憑借其景觀設(shè)計(jì)等學(xué)業(yè)背景，通過(guò)以影像為主的多種媒介融合，營(yíng)造出自己心目中可居、可觀、可游的微縮版山水。這種頗具新意的營(yíng)造，既是從學(xué)識(shí)貫通和藝術(shù)感悟角度對(duì)具體對(duì)象物的觀照，又在精細(xì)而又靈活的媒材應(yīng)用中，成就對(duì)空間的空間再造，是一項(xiàng)頗為別致的創(chuàng)新藝術(shù)行動(dòng)。

其間的靜態(tài)照片，都是有講究的素材積累和空間濃縮，在立體化的手工書(shū)展示空間里，以細(xì)節(jié)還原重新審視下的靈山印象，不僅是對(duì)藏于這處即將開(kāi)發(fā)和改變的俗世景觀中的文化底蘊(yùn)的挽救，又是一次 “我見(jiàn)青山多嫵媚” 式的靈魂對(duì)話(huà)。

《靈山記》勝在多學(xué)科知識(shí)的綜合運(yùn)用和細(xì)節(jié)的考究處置，在眾多的高校畢業(yè)作品中當(dāng)屬上乘之作。（柴選）

作者簡(jiǎn)介

獨(dú)立藝術(shù)家，1971 年 9 月出生于黑龍江省，1998 年 12 月加入中國(guó)攝影家協(xié)會(huì)，目前工作生活在北京。代表作品為 1992 年至 2002 年間的《蒸汽機(jī)車(chē)》，和 2003 年開(kāi)始至今的《家當(dāng)》長(zhǎng)期項(xiàng)目?！?0 后家當(dāng)》、《網(wǎng)購(gòu)家當(dāng)》、《無(wú)家者的家當(dāng)》、《主播的家當(dāng)》為家當(dāng)項(xiàng)目的重要分支。作品見(jiàn)諸各類(lèi)國(guó)際媒體，被紐約時(shí)報(bào)、紐約彭博新聞社、美國(guó)連線(xiàn)等媒體報(bào)道過(guò)，英國(guó) BBC 前后三次采訪(fǎng)報(bào)道家當(dāng)系列作品。

作品闡述

2020 年初突發(fā)的疫情限制了人們的出行，兩年內(nèi)人們的日常生活和消費(fèi)習(xí)慣發(fā)生了很大的改變，身處在后疫情時(shí)代的人們通過(guò)智能手機(jī)來(lái)感知社會(huì)，短視頻直播間成了個(gè)人展示才藝的窗口。2021 年底我想拍攝一組《家當(dāng)》系列作品的分支《主播的家當(dāng)》，于是我找到了快手平臺(tái)、得到快手的支持，經(jīng)過(guò)多日的磨合、聯(lián)絡(luò)，得到一些有特色的主播的許可，拍攝了他們直播間的家當(dāng)，這里面有大學(xué)教授、演員、卡車(chē)司機(jī)、草根、保鏢、小生意人、外賣(mài)小哥、非遺文化從業(yè)者、信鴿賽事主播等。很遺憾因?yàn)橐咔檫€有一個(gè)主播沒(méi)有拍成。這些作品是眾多直播間的一個(gè)切面，網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展給了大眾廣闊且更加自由的選擇空間，于他們而言，直播間是互聯(lián)網(wǎng)變遷、個(gè)人命運(yùn)躍升、社會(huì)新興生產(chǎn)力和消費(fèi)升級(jí)的見(jiàn)證媒介，同時(shí)，生發(fā)于直播間的 “老鐵情誼” 也是一部分人的精神寄托。聚焦他們的直播間的家當(dāng)、他們賴(lài)以生存的謀生工具，能看到一個(gè)時(shí)代的流變。

部分作品

評(píng)委評(píng)語(yǔ)

每次看黃慶軍的家當(dāng)系列作品，都有點(diǎn)替他心驚膽戰(zhàn)，真怕他基本維持不變的拍攝方式，下一次難以為繼。《主播的家當(dāng)》的拍攝，除了人物的選擇更貼近時(shí)代外，這次的畫(huà)幅也用了豎圖，這些在形式和內(nèi)容上做的微小改變，當(dāng)然不算高明。但這也正是黃慶軍作品風(fēng)格辨識(shí)度最為鮮明的地方，一是體現(xiàn)了攝影語(yǔ)言上的力量，無(wú)國(guó)界無(wú)文化背景帶來(lái)的誤讀，二是細(xì)節(jié)耐讀，?？闯Ｐ?，作品帶給觀者的體驗(yàn)生生不息。黃慶軍的作品，與當(dāng)今太多抖機(jī)靈而又花哨、苦思冥想但最終曇花一現(xiàn)的攝影行為，形成一種笨拙而又持續(xù)的對(duì)抗。（嚴(yán)志剛）

作者簡(jiǎn)介

1997 年出?于佛?，2019 年畢業(yè)于上海外國(guó)語(yǔ)?學(xué)，現(xiàn)于帕森斯設(shè)計(jì)學(xué)院攻讀攝影碩?。她的創(chuàng)作主要以攝影、?為、裝置、詩(shī)歌等形式呈現(xiàn)。她擅長(zhǎng)從個(gè)?體驗(yàn)出發(fā)，在作品中回應(yīng)難以消化的內(nèi)在感受。受?學(xué)與劇場(chǎng)的影響，她的影像常與?為結(jié)合，共同敘述當(dāng)代?活的沖突與困境。她創(chuàng)作的《與家?在家》曾獲 2020 年半?攝影?獎(jiǎng)、照鏡??屆?性攝影?賽?等獎(jiǎng)，并已于東京、上海、成都、平遙等多地展出。

作品闡述

在這組照??，我把??的照?打印成等身尺?，與它們?起?活。這是我踏出與??和解的微??步，也是我對(duì)攝影的權(quán)?關(guān)系進(jìn)?的探索。

2020 年 1-4 月，我與父母?同隔離在家，?傻?機(jī)拍了很多家?的照?。我與家?的關(guān)系復(fù)雜。拍照時(shí)，我意識(shí)到，只有拿著相機(jī)，我才能沒(méi)有情緒負(fù)擔(dān)地端詳他們。我們已經(jīng) 10 年沒(méi)有這么每天待在?塊了，到 4 月，這樣的生活已經(jīng)讓我無(wú)法工作，于是我逃難般搬到了上海。我將這些照片放大，打印，放在我的新家，與圖像?同?活，希望能與父母和平共存。

拍攝原始的照片時(shí)，我嘗到了制像的權(quán)力: 我手握呈現(xiàn)形象，構(gòu)建敘述的機(jī)器。而在二次拍攝中，我按我的想法操控打印的圖像，為我們的關(guān)系構(gòu)建了全新的圖景。通過(guò)拍攝、凝視、再拍攝，終于有?次，我能顛覆原有關(guān)系里的權(quán)力體系，創(chuàng)造出?個(gè)默默支持我的家庭環(huán)境。

部分作品

評(píng)委評(píng)語(yǔ)

近年來(lái)攝影對(duì)親情主題的表現(xiàn)游走在媚俗的邊緣，不是母慈子孝的溫情就是斯人已逝的傷懷；劉思典的不同在于表現(xiàn)了親情與成長(zhǎng)之間的復(fù)雜與沖突: 親情好像是一道非 A 即 B 的選擇題，需要在壓迫與順從、權(quán)威與自由之間給出答案。她用照片虛構(gòu)了一個(gè)父母親在場(chǎng)的戲劇性空間來(lái)處理這種復(fù)雜關(guān)系，可以看作是對(duì)非 A 即 B 選擇題的逃離，也可看作攝影師對(duì)圖像理解的靈機(jī)一動(dòng)，更可看作 “少年聽(tīng)雨歌樓上” 的小 “作”。（王保國(guó)）

作者簡(jiǎn)介

出生于四川閬中，現(xiàn)為中國(guó)攝影家協(xié)會(huì)會(huì)員，成都國(guó)際攝影文化交流協(xié)會(huì)副主席。2016 年榮獲國(guó)家文化部頒發(fā)的 “金路獎(jiǎng)”。2021 年 “復(fù)讀的現(xiàn)實(shí)”—廖永勤攝影作品展，獲第九屆大理國(guó)際影會(huì)金翅鳥(niǎo)最佳攝影師大獎(jiǎng)。作品曾在《攝影世界》、《西南航空》、《四川畫(huà)報(bào)》、《華夏地理雜志》、《南充日?qǐng)?bào)》等報(bào)刊上發(fā)表。

作品闡述

2019 年，我在三亞收購(gòu)一座廢棄的酒店，在對(duì)其進(jìn)行改造的過(guò)程中，希望留下一些酒店的影像記錄。這個(gè)荒廢的酒店在大東海海灣附近，經(jīng)過(guò)多次到現(xiàn)場(chǎng)查看，持續(xù)了幾個(gè)月的時(shí)間。這一系列作品，能感受到一些浪漫和略帶感傷的情緒，也能看到衣食住行和酒店未來(lái)狀態(tài)的遐想和美好的一種狀態(tài)。

這次拍攝總體上是一種從拍攝家鄉(xiāng)閬中這種紀(jì)實(shí)的方式，走向?qū)ψ约骸⒐ぷ饕约绊?xiàng)目再認(rèn)知的過(guò)程，創(chuàng)作手段看似相似，但仍有所不同。這組作品更多的強(qiáng)調(diào)對(duì)本人的想法及觀念，甚至是對(duì)未來(lái)酒店和社會(huì)的思考過(guò)程。

部分作品

評(píng)委評(píng)語(yǔ)

復(fù)讀的現(xiàn)實(shí)是藝術(shù)家對(duì)缺失的情感部分在現(xiàn)實(shí)中的真實(shí)投射，也是對(duì)拍攝對(duì)象或者所處空間的一種再認(rèn)識(shí)的過(guò)程。在廢棄的建筑中再重新制造拍攝的場(chǎng)景其實(shí)是對(duì)缺失部分的還原，藝術(shù)家對(duì)廢棄建筑的直接拍攝和置景拍攝是在將虛構(gòu)和真實(shí)之間的界限打破，在一個(gè)客觀的廢墟中主觀地加入藝術(shù)家的情緒，將自己曾經(jīng)的未能記錄拆遷的遺憾通過(guò)對(duì)廢墟的再次認(rèn)識(shí)予以彌補(bǔ)。（鐘維興）

作者簡(jiǎn)介

本科畢業(yè)于東南大學(xué)美術(shù)學(xué)專(zhuān)業(yè)，雙碩士畢業(yè)于紐約視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院純藝攝影、錄像及相關(guān)媒介專(zhuān)業(yè)，美國(guó)喬治梅森大學(xué)藝術(shù)管理專(zhuān)業(yè)。曾獲 FORMAT 攝影大獎(jiǎng)、 Photo Fringe Danny Wilson Awards 專(zhuān)業(yè)評(píng)委大獎(jiǎng)，Alice Beck-Odette 創(chuàng)作基金、IPA 國(guó)際攝影獎(jiǎng)榮譽(yù)獎(jiǎng)等。作品在紐約國(guó)際攝影中心、芝加哥濾鏡畫(huà)廊、英國(guó) Photo Fringe、三影堂、北京在三畫(huà)廊、上海 APS 美術(shù)館、上海 ART021、麗水?dāng)z影節(jié)、平遙攝影節(jié)、西雙版納國(guó)際影像展等展出?，F(xiàn)工作于 Fotografiska 攝影博物館紐約館，紐約攝影藝術(shù)雜志《Musée》高級(jí)圖片編輯，《Wallpaper 卷宗》《WSJ. Magazine》攝影師，同時(shí)是一名獨(dú)立策展人。

作品闡述

“從那一天起” 是一個(gè)以自身經(jīng)驗(yàn)出發(fā)的長(zhǎng)期創(chuàng)作項(xiàng)目。我以直白或隱喻的方式表達(dá)出對(duì)親情、愛(ài)情、社會(huì)環(huán)境變動(dòng)和世界歷史進(jìn)程的回應(yīng)，并以此探討身份、家庭、社會(huì)、城市生活對(duì)人的心理狀態(tài)的影響。這種影響可以是個(gè)體的，也可以是普遍的，可以是短暫的，也可以是連綿的。通過(guò)運(yùn)用不同材質(zhì)，并對(duì)圖像進(jìn)行切割、粘連、重疊等手段，力求實(shí)現(xiàn)圖像在二維平面和三維空間之間的轉(zhuǎn)化，并以此來(lái)建立虛擬世界、情感世界和現(xiàn)實(shí)世界的連結(jié)。目前我主要著力于兩個(gè)方向，一個(gè)是疫情時(shí)代下對(duì)自我內(nèi)心世界的映射，以及對(duì)周?chē)h(huán)境感知變化的反應(yīng)，如《隔離/碎片 1-15》《草地上的野餐》《Zoom 上的野餐》《居家辦公》；一個(gè)是圍繞母親去世和遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)生活所帶來(lái)的一切心理上的轉(zhuǎn)變，舊連結(jié)的延續(xù)和新連結(jié)的誕生為創(chuàng)作背景，如《她/相框中的她》《枯枝》《山 · 樹(shù) · 間》《翻新》等。這些人生中的事件都不是單獨(dú)存在的，而是相互影響，互為因果。

部分作品

評(píng)委評(píng)語(yǔ)

任泠霏用墻面+照片+魚(yú)線(xiàn)重建了互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的疫情生活，將技術(shù)對(duì)生活的宰治 (碎片化、虛擬化、面具化) 表演得淋漓盡致。她的作品充溢著視覺(jué)冒險(xiǎn)的樂(lè)趣 (比如將紀(jì)實(shí)攝影的嚴(yán)肅與達(dá)達(dá)式拼貼嫁接在一起)，呈現(xiàn)作品時(shí)視覺(jué)元素 (比如單幅照片) 之間的關(guān)系是一種游離與游戲的狀態(tài)——但這里的游戲不是發(fā)動(dòng)傳統(tǒng)美學(xué)中對(duì)抗技術(shù)宰治的游擊戰(zhàn)，而是發(fā)生了一個(gè)轉(zhuǎn)向：它不構(gòu)建意義而只堆砌視覺(jué)，以嫵媚之姿暗示對(duì)技術(shù)宰治的徹底順從。（王保國(guó)）

作者簡(jiǎn)介

1977 年出生于河南洛陽(yáng)，2002 年畢業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院（原中央工藝美術(shù)學(xué)院）平面視覺(jué)藝術(shù)交流系攝影專(zhuān)業(yè)；2006 年獲得德國(guó)多特蒙德高等專(zhuān)業(yè)學(xué)院（Fachhochschule Dortmund）攝影專(zhuān)業(yè)碩士學(xué)位，現(xiàn)生活、工作于北京。

史國(guó)威以攝影作為創(chuàng)作工具，并有意識(shí)地弱化其特有的媒介屬性。他拍攝的物體大多是身邊的平常物，它們似乎都有著某種模糊的群體意志。史國(guó)威通常會(huì)抹掉被攝物體的色彩，呈現(xiàn)單一的黑白底子，再用透明水色畫(huà)上顏色，最后形成一幅彩色圖像。這闡明了他對(duì)客觀世界的不信任和懷疑，也是在挑戰(zhàn)攝影的客觀性。他不認(rèn)為攝影能解決人們觀察世界的方式，而肉眼對(duì)色彩的感知遠(yuǎn)超過(guò)鏡頭，通過(guò)大腦對(duì)拍攝場(chǎng)景的回憶，用認(rèn)為合適的帶著真實(shí)情感的顏色調(diào)和出當(dāng)時(shí)的情景，這樣才能更加生動(dòng)和準(zhǔn)確的反應(yīng)出對(duì)世界的感知，而這些只有通過(guò)手工的介入才能獲得。

作品闡述

這些年我一直不懈地嘗試，試圖打破攝影與繪畫(huà)的邊界，就像打破一道腐朽的墻。更確切地說(shuō)；我正努力使自己游離在邊緣線(xiàn)上，活像個(gè)走鋼絲的雜技演員保持著平衡，不倒向任何一邊，即攝影或者繪畫(huà)。因?yàn)橹挥羞@樣才能使我更加清醒和冷靜地面對(duì)周遭的事物，使自己不迷失，也使自己更豐富。就像河流的邊緣，總是長(zhǎng)著比別處更肥美的野草，那里的養(yǎng)分才最豐富。

我的作品也越來(lái)越趨向沒(méi)有主題。我認(rèn)為任何帶有強(qiáng)烈主題的做法在現(xiàn)實(shí)面前都是片面的無(wú)趣的甚至是愚蠢的?！叭ブ黝}化” 的畫(huà)面使作品呈現(xiàn)出更加單純和深刻的氣質(zhì)。我拍攝一片草地，一堆石頭，一片樹(shù)林，并使它們充滿(mǎn)畫(huà)面，當(dāng)你審視它們時(shí)，就如同你不曾那么仔細(xì)地觀察過(guò)自己配偶的臉；那是多么熟悉卻又陌生，而且令人感動(dòng)。接下來(lái)我不斷地用繪畫(huà)的方式，緩慢認(rèn)真地用毛筆蘸著顏色描摹這些熟悉的輪廓，使他們看起來(lái)符合邏輯。當(dāng)最終完成了在黑白圖像上的繪畫(huà)后，再看此時(shí)的畫(huà)面，你會(huì)自問(wèn)：“這還是那片之前我拍過(guò)的樹(shù)林么？”，“好像是吧……”。這種不確定性的答案或許就是我們一直追求的所謂藝術(shù)的意義所在吧，也是我不斷追求的，努力使作品處在攝影與繪畫(huà)的邊緣。

部分作品

評(píng)委評(píng)語(yǔ)

藝術(shù)家一直在攝影和繪畫(huà)之間游走，界限模糊不清的狀態(tài)以及摻雜了相對(duì)客觀又表現(xiàn)了相對(duì)的主觀。很難對(duì)史國(guó)威的作品有一個(gè)精準(zhǔn)的定義，既是照片，也是繪畫(huà)，尤其是在主觀情緒里不自然溢出的筆觸，在這個(gè)模棱兩可的方寸間，藝術(shù)家試圖讓攝影和繪畫(huà)找到一種平衡。制造影像的同時(shí)，也是主觀和客觀的集體表達(dá)。（鐘維興）

作者簡(jiǎn)介

現(xiàn)工作生活于浙江麗水。2021 年，作品《罔兩》入選 TOP20 中國(guó)當(dāng)代攝影新銳展、獲 2021 麗水?dāng)z影節(jié)優(yōu)秀展覽；2019 年，作品《鄉(xiāng)村舞臺(tái)》獲 2019 麗水?dāng)z影節(jié)專(zhuān)家推薦攝影師；2017 年，作品《無(wú)名山》杭州江虹藝術(shù)館個(gè)展、中國(guó)美術(shù)學(xué)院美術(shù)館首屆 “非常·西湖” 影像藝術(shù)展；2016 年，作品《人造名勝》江蘇郎靜山攝影藝術(shù)館個(gè)展。

作品闡述

莊子《齊物論》造 “罔兩” 一詞，意指 “影子的影子”。郭象《莊子注》獨(dú)化論中說(shuō)，罔兩待景，景待形，形待造物者。

我以甌江魚(yú)類(lèi)為創(chuàng)作母題，使用古典工藝、醫(yī)學(xué)生物影像、負(fù)像及微觀等技術(shù)方式，將魚(yú)的內(nèi)涵外延并抽象化，通過(guò)幻化的視覺(jué)呈現(xiàn)演繹我對(duì) “甌江” 的詩(shī)性表達(dá)，它們就是影子的影子。

部分作品

評(píng)委評(píng)語(yǔ)

舒巧敏以甌江魚(yú)類(lèi)為母題，為家鄉(xiāng)的影子，為 “罔兩” 一詞的當(dāng)下視覺(jué)理解。他將魚(yú) “拆解”，并運(yùn)用多種工藝技術(shù)方法耐心細(xì)致進(jìn)行視覺(jué)處理，展開(kāi)對(duì) “甌江” 的認(rèn)識(shí)?！敦鑳伞废盗谢跀z影史且面向未來(lái)的各種工藝方法，與生物、江河、家鄉(xiāng)這樣的特定對(duì)象，可謂是相得益彰?！敦鑳伞废盗欣锏囊粋€(gè)個(gè)分支，各自不同，又互有關(guān)聯(lián)。舒巧敏捕捉追索這些景象的影子，把它們當(dāng)作某種象征來(lái)顯示，清澈和神秘并存，這里面蘊(yùn)含著發(fā)現(xiàn)、推斷、周詳?shù)挠?jì)劃。這些作品不是寫(xiě)生，不是寫(xiě)實(shí)，它們是看得見(jiàn)的事物，也是看不見(jiàn)的事物，是記憶、心思、情感和想象力的錯(cuò)綜而又形象的表現(xiàn)。（姜緯）

作者簡(jiǎn)介

1992 年出生于四川省成都市。碩士畢業(yè)于倫敦藝術(shù)大學(xué)新聞紀(jì)實(shí)攝影專(zhuān)業(yè)和北京電影學(xué)院圖片攝影創(chuàng)作專(zhuān)業(yè)。自由攝影師，現(xiàn)生活、工作于成都。

作品闡述

我是外公外婆帶大的孩子。

我的外公杜芳耀，生于 1930 年，2013 年 6 月 8 日清晨去世。他臨終時(shí)，我在重慶。我的外婆溫美芬，生于 1928 年，2018 年 12 月 21 日晚間去世。她臨終時(shí)，我在北京。等我趕回家，他們都已經(jīng)變得不可擁抱，不可觸及。死亡沒(méi)有給予我們準(zhǔn)備和告別的時(shí)間。

1992 年，在我出生前，外公外婆離開(kāi)重慶前往成都，照顧我媽媽?zhuān)刈o(hù)我出生，直至養(yǎng)育我長(zhǎng)大成人。我的生命里，處處都是他們的痕跡，他們的消失讓我無(wú)從接納。

我花了些時(shí)間，去到外公外婆生活和工作的老屋與縣城，傾聽(tīng)他們年輕時(shí)的故事。數(shù)次重回一起居住了十七年的家，浸入陳舊的時(shí)空，打開(kāi)封存的遺物，整理他們的人生，將曾經(jīng)為外婆拍攝的照片，貼合進(jìn)入現(xiàn)在的房間。還前往共同旅游的景點(diǎn)，站在原地拍攝，將現(xiàn)有空間、如今的我，和過(guò)往的旅行紀(jì)念照三者疊加，創(chuàng)造虛構(gòu)的真情。我從他們的名字中各取一個(gè)字，組成《芬芳一生》，獻(xiàn)給他們。

我在故地尋覓他們的身影，拜訪(fǎng)他們教過(guò)的學(xué)生，撫摸他們穿過(guò)的衣服，點(diǎn)亮兒時(shí)的烤火爐，日復(fù)一日坐在他們的房間里……我運(yùn)用攝影和文字所做的一切嘗試，無(wú)非是想和他們產(chǎn)生更多的關(guān)聯(lián)，創(chuàng)造屬于我們?cè)倮m(xù)的回憶。盡管他們已經(jīng)逝去，但思念常在常新，真愛(ài)永恒不滅。

部分作品

評(píng)委評(píng)語(yǔ)

吳為的《芬芳一生》，初看可能會(huì)給人的感覺(jué)和眾多類(lèi)似的題材一樣，只是通過(guò)一些老物件的堆砌拍攝來(lái)傳遞一種感傷的情緒。實(shí)際上這個(gè)主題，從動(dòng)機(jī)、標(biāo)題、文字、影像、聲音，一直到拍攝的行為、相關(guān)物件材質(zhì)衍生品裝置和現(xiàn)場(chǎng)的展呈設(shè)計(jì)，都參與了這個(gè)龐大而又細(xì)膩體系的作品建構(gòu)當(dāng)中。它既是作者個(gè)人感性而又傷感的一種回憶，也是時(shí)代留下的一種理性而又殘酷的現(xiàn)實(shí)揭示。而優(yōu)秀的作品，價(jià)值和力量往往來(lái)自后者。（嚴(yán)志剛）

作者簡(jiǎn)介

1980 年出?于上海嘉定?城，?幼學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)。2000 年代初期，他從中國(guó)美術(shù)學(xué)院上海設(shè)計(jì)分院畢業(yè)，此后開(kāi)始從事多媒體藝術(shù)創(chuàng)作。?前在紐約和上海兩地?作、?活。

楊泳梁的作品擷取?數(shù)的城市影像，通過(guò)數(shù)位合成、重構(gòu)并?新了中國(guó)??。遠(yuǎn)看是?副?韻?動(dòng)的??巨冊(cè)，近觀卻似?進(jìn)現(xiàn)代?明發(fā)展的縮影。他的作品常年于國(guó)內(nèi)外展出，并在全世界被多個(gè)重要美術(shù)館、公共機(jī)構(gòu)收藏，包括北京 UCCA 尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中?、紐約?都會(huì)博物館、波?頓美術(shù)館、?英博物館、巴黎現(xiàn)代藝術(shù)博物館、墨爾本維多利亞國(guó)家美術(shù)館等等。

作品闡述

在十余年的實(shí)踐中，數(shù)碼山水已成為我的標(biāo)志性語(yǔ)言。我所創(chuàng)造的世界以描繪北宋山水畫(huà)的形式，成為了回應(yīng)現(xiàn)實(shí)主義本質(zhì)的里程碑。

疫情期間，我在紐約想著家鄉(xiāng)上海，逐漸意識(shí)到當(dāng)?們真正面臨災(zāi)難時(shí)，比起反思和擔(dān)憂(yōu)，更應(yīng)心懷希望、憧憬美好。因此在新作設(shè)色山水系列中，我構(gòu)建了?個(gè)充滿(mǎn)色彩的新世界，通過(guò)鹿、白馬和孩童等不同意象寄托對(duì)生活美好的溫暖期望。

部分作品

評(píng)委評(píng)語(yǔ)

看楊泳梁的創(chuàng)作，要看他一直以來(lái)的脈絡(luò)?！吧剿?就是他長(zhǎng)期的脈絡(luò)體現(xiàn)。借助 “山水”， 楊泳梁投射自己的世界觀?！对O(shè)色山水》既沉郁悱惻，同時(shí)又靜寂清朗，他這些作品其實(shí)是在考察我們的歷史與我們身處的所有現(xiàn)實(shí)之間的關(guān)系，其中充滿(mǎn)了理想，愿望，意志，疲倦，誤解，想象和幻覺(jué)。他想探討山水，作為一種中國(guó)人千百年來(lái)所依恃的價(jià)值尺度和精神資源在當(dāng)下現(xiàn)實(shí)中是否已經(jīng)或接近枯竭，抑或也可以是一種精神上的重生。這是艱難的探索，我們面臨的真正困難不僅是如何去理解歷史，更是我們所理解的歷史如何延續(xù)到如今，它怎樣從過(guò)去進(jìn)入了現(xiàn)實(shí)的境況。（姜緯）